Come fotografare i libri: guida per book blogger

Cari book blogger, lettori compulsivi e aspiranti influencer del mondo cartaceo, oggi parliamo di un’arte nobile e sottovalutata: fotografare i libri. No, non basta appoggiarli sul tavolo con una tazza di tè accanto. Siamo nel 2025, gente! Qui si fa sul serio. Il feed di Instagram non si riempie da solo di #Bookstagram perfetti, eh.

1. Scegli la location come se fossi in un servizio Vogue

Il tuo libro non è solo un libro. È una diva, una popstar, una Kardashian della carta. Quindi basta con quei comodini tristi e disordinati!
Preferisci ambienti che raccontino una storia: una libreria caotica e intellettuale, un parco autunnale con foglie che gridano “sono colta”, oppure il classico letto sfatto che comunica “leggo con naturalezza anche se sono un disastro umano”.

Pro tip: niente moquette marrone degli anni ’90. I libri hanno una dignità.

2. Luce naturale = filtro gratis

La luce artificiale è la nemesi dei libri (e anche dei selfie, ma questa è un’altra storia).
Per evitare che le copertine sembrino invecchiate di 30 anni in uno scatto, fotografa con luce naturale, vicino a una finestra o all’aperto. L’alba e il tramonto sono i momenti d’oro: in fotografia si chiama golden hour, in bookstagram parlano di “quella luce wow che fa sembrare anche un manuale fiscale interessante”.

3. Composizione: il caos studiato è un’arte

Non basta buttare lì una candela e un paio di occhiali. Devi sembrare disordinatamente geniale.
Aggiungi elementi coerenti con il tono del libro:

• Romanzo fantasy? Spada, pergamena, glitter di unicorno.

• Thriller? Tazza di caffè, taccuino, ansia palpabile.

• Classico russo? Vodka e disperazione.

Ricorda: il caos va coreografato, tipo balletto del Bolshoi ma con cartoline e foglie secche.

4. Flat lay o ritratto? L’importante è non ottenere l’effetto fototessera

Il flat lay (foto dall’alto) è l’equivalente del selfie con l’angolazione strategica. Vai di composizione geometrica, tutto ben ordinato come la tua vita vorresti che fosse.
Oppure opta per un ritratto del libro, magari tra le mani, o “casualmente” appoggiato sulle ginocchia con una copertina Instagrammabilmente calda. L’illusione della lettura spontanea è tutto.

5. Editing: ritocca ma non photoshoppare come se il libro avesse fatto filler

Un piccolo editing fa miracoli: luci, contrasti, nitidezza. Ma senza esagerare, o la copertina sembrerà uscita da una dimensione parallela. Usa app come Lightroom, VSCO o Snapseed, ma evita i filtri che trasformano il tuo romanzo in un quadro surrealista di Dalí.

Bonus level: caption degne di un romanzo

La foto è l’amo, ma la caption è l’amo con l’esca.
Scrivi qualcosa che faccia ridere, pensare o svenire i follower per quanto sei brillante. Anche solo una citazione fuori contesto può bastare, purché sembri profonda (tipo: “Lui la guardò. Lei guardò il vuoto. Il libro chiuse il capitolo”).